이 강의의 목적은 교직과정을 이수하는 학생들에게 교육이라는 것이 인간의 삶에서 어떤 의미를 가지며, 개인과 사회적 차원에서 어떤 역할을 수행하고 있는가 등에 대한 철학적, 역사적, 사회적 이해를 도모하도록 하는 데에 있다. 나아가 그들이 학교에서 가르치게될 학생들을 어떤 관점에서 어떻게 이해해야 하고, 지도하고 가르쳐야 할 것인가 등에 대한 개괄적인 이해를 할 수 있도록 한다.
글로벌 시대를 살아가는 학생들에게 영어를 익숙하고 친숙하게 하는 것은 필수이다. 실기수업을 통하여 영어의 표현방법과 입체미술의 용어를 습득하고 동시에 미술과 영어의 기초적 바탕을 형성한다. 입체표현은 점토와 다른 재료(나무, 하드보드, 골판지, 등등)를 이용하여 실기 수업을 진행하며 제작된 작품의 이론적인 배경을 조사하고 연구하여 리포트를 작성한다. 실기수업을 통하여 점토와 다양한 재료의 사용법을 습득한다. 다양한 방법으로 조형의 기본 형태들을 제작하고 한국 및 다양한 문화의 미적인 부분들을 관찰하여 제작한다. 그 밖에 한국의 전통표면 장식기법을 다양한 표현과 결합하여 실기작품을 제작한다 - 음각, 양각, 상감, 인화, 투각, 귀얄, 등이 있다. 학생들의 잠재된 조형적인 창의력을 발휘하도록 지도하며 영어를 부끄러움 없이 쉽게 응용할 수 있도록 인도한다. 다수의 학생들은 수준 높은 영어 능력을 보유하고 있지만 영어를 응용하는 방법적인 부분에서 자신감이 없거나 접근방법에 익숙하지 않아 영어사용을 대체적으로 거부한다. 수업을 통하여 영어를 쉽게 그리고 유익하게 사용할 수 있도록 학생들을 지도한다.
본 과목은 신입생을 위한 코스로 대학생활에 입문하는 신입생들에게 학교생활의기본 예절, 학교 시설의 올바른 사용법, 자기 개발을 위한 방법, 더 나아가 보람된 학교생활을 위한 방향을 제시한다. 그리고 앞으로의 대학생활을 원만하게 해나갈수 있도록 신입생들의 전공에대한 이해를 넓히는데 그 목적이 있다. 이 과정에서 신입생들의 학업 성취도가 극대화 될 수 있도록 대학에서의 공부방법(학습 스킬, 노트 필기 등 강좌 따라가기, 시험보기)시간관리, 교육과정 이수요령에대한 지도와 전공설계및 직업설계에대한 도움을 주고자 각 전공의 주요분야, 바탕이 되는 이론, 관련분야, 국내외 동향, 진로 지도 등을 통해 대학생활 전반을 좌우하는 1학년으로서반드시 숙지하고 있어야 될 내용들을 다룬다.
한양리더십(HELP: Hanyang Essential Leadership Plus)은 꿈과 비전을 품고 미래를 준비하는 차세대 글로벌 CEO를 육성하는 한양대의 대표 프로그램이다. 그 첫 단계로 제공되는 한양리더십(HELP1)은 대학 생활을 새롭게 시작하는 신입생들이 올바른 가치관 및 리더상을 확립할 수 있도록 도와주기 위하여 한양대 1학년을 대상으로 진행되는 기초 필수과목으로, 글로벌 사회와 기업의 요구를 반영한 설계, 현장감 있는 컨텐츠를 활용한 개발 등 한양대 실용학풍에 맞게 개발된 실사구시형 리더십 교과이다. 한양리더십(HELP1)은 Pride in Hanyang, Core Value, Life Planning의 내용으로 구성된다. Pride in Hanyang에서는 한양대의 역사를 살펴보고 건학이념, 핵심가치 및 비전에 대해 학습함으로서 한양인으로서의 자부심을 느낀다. Core Value에서는 글로벌 사회와 기업이 강조하는 핵심가치를 이해함으로써 준비된 리더의 초석을 다진다. 마지막으로 Life Planning에서는 자신의 과거, 현재 등 자신의 삶에 대해 성찰하고, 이를 바탕으로 비전, 미션을 수립하고 리더십 개발 로드맵을 완성한다. 본 과정은 최첨단 교수설계 및 온라인 과정 개발 기법을 동원하여 개발되었으며, 총 16주간 온라인 과정으로 진행된다.
이 과목은 현대사회의 여러 부분에 걸쳐 특별히 중요한 위치를 차지하고 있는 과학기술과 그것의 사회적 함의를 철학적인 분석도구를 사용하여 폭 넓게 바라볼 수 있는 기회를 제공하는 것을 목적으로 한다. 이를 위해 과학기술학의 최근 이론적 성과물을 구체적인 사례연구에 바탕해서 살펴본다. 이 과정에서 수강생들은 과학기술의 본래적 특징과 사회문화적 측면 모두를 종합적으로 이해할 수 있게 될 것이다. 특히, 수강생들은 현대의 과학기술이 그전 시기의 과학기술에 비해 몇 가지 두드러진 차이점을 보임을 배우고, 그런 차이점이 현대 과학기술의 독특한 성격을 이해하는데 왜 중요한지에 관해 논의한다. 또한, 이 과목은 과학기술 활동이 윤리적인 결정과정과 관련될 수 있는 여러 가지 상황들을 고려함으로써, 사회적 합의도출 과정에서 과학자/기술자와 인문학자/행정가들 간의 토론의 중요성을 부각시키고, 그런 토론이 유익한 결론에 도달하기 위해 필요한 서로 다른 지적 배경을 가진 사람들 간의 상호이해의 기초를 제공한다.
본 강좌는 교육의 제반 현상을 심리학적으로 이해하여 교육의 목표설정에서부터 교육의 효과를 평가하는 전 과정에서 가장 효율적인 교육방법이 무엇인지를 탐색하려 한다. 이를 위해 심리학에서의 몇 가지 기본 관점(예를 들면 행동주의, 인지주의, 인본주의 등)에서의 학습자 이해, 학습과 교수원리, 그리고 학습환경에 대한 연구결과를 토대로 실제 교육장면에서의 시사점을 찾도록 한다.
본 강좌는 기초 과정으로서 시각미술과 드로잉에 관한 전반적인 것을 다룬다. 기초 표현 능력을 개발하는 실기 수업으로서 본 강좌는 시각적 문해력, 드로잉 재료 및 용구의 사용법, 전통적 드로잉 표현 등을 학습하는 데에 중점을 둔다. 학생들은 연필, 목탄, 잉크, 파스텔 등 일반적인 드로잉 재료뿐만 아니라 새로운 재료와 용구들을 탐색하고 다양한 재료를 혼합한 드로잉 작품을 제작한다. 본 강좌를 통하여 학생들은 좀 더 면밀히 사물을 관찰하는 훈련을 하며 드로잉을 통해 자신의 시각 경험을 표현하는 방법을 익힌다. 또한 주제, 양식, 매체, 작품을 구성하는 조형 요소와 원리, 미술이 제작되고 해석되는 역사적, 문화적 배경들의 변화 등 미술에 관한 다양한 이슈들을 접하게 된다.
설명과 주입 위주의 국어 및 작문 교육을 지양하고, 자유롭고 창의적인 상상력과 합리적이고 비판적인 사고를 갖추며, 이를 말과 글로 표현하는 능력을 배양하는 데 강의의 중점을 둔다. 고등학교 교과과정의 발전 개념으로 읽기와 생각하기 영역과 말하기·쓰기 영역으로 구분하여 각 2시간씩 진행한다. 읽기·생각하기 영역에서는 연상훈련과 대상에 대한 새로운 인식, 신문읽기, 시읽기, 소설읽기, 비디오·영화읽기, 문화읽기 등으로 다양한 프로그램을 마련하여 학생들이 함께 참여하여 읽고 토론하는 수업으로 진행한다. 말하기·쓰기 영역에서는 말의 예절과 화법, 바른 문장 쓰기 훈련, 맞춤법 훈련, 글의 구성 원리와 개요 작성, 단락 개념과 구조 분석, 논리적 문장 쓰기, 설명적 문장 쓰기, 묘사적 문장 쓰기, 비교와 대조에 의한 글쓰기, 글쓰기와 패러디 등 흥미 있게 참여할 수 있는 프로그램으로 학생들이 논리적이고 창의적인 사고를 지닐 수 있도록 지도한다.
본교과목에서는컴퓨터를이용하여표현할수있는여러시각적방법을 소개하고,시각적인 표현을 위한 새로운 도구로서의 컴퓨터라는 매체에 대한 체계적인 이해를 바탕으로 컴퓨터를 사용한 창작의 가능성을 추구한다. 이러한 이해에 기초하여 컴퓨터 그래픽에 대한 이해를 확장하고 창조적인 표현을 위한 디지털 매체를 활용하는 기술과 지식을 함양하는 것을 목표로 한다.
앞에 미술교육학원론1의 연장수업으로서 교사 및 미술교육가가 될 학생들을 위한 학과목으로 미술교육에서 알아두어야 할 전반적 이론과 연구동향을 학습하는 과목이다. 또한 더불어 효율적인 교수방법과 교수자료들을 제작하는 법등 전반적인 교육에 관한 연구를 하고 이런 능력을 습득할수 있도록 학습한다.
이 코스는 주어진 주제에 대한 사전조사, 분석을 통하여, 시각적 문제의 해결발상, 과정, 정착의 3단계로 전개시키는 과정을 습득하고 표현 재료의 기법, 응용, 효과적인 표현방법을 통하여 디자인의 올바른 방향설정과 표현을 기른다. 그 전개내용은 설득력 기능을 가진 디자인(poster, 신문광고 등), 상징적 기능을 가진 디자인(symbol, mark 등)을 중심적으로 다룬다.
21세기 무한경쟁 시대에는 모든 홍보수단, 경영방식, 마케팅 방식이 기존의 그것과는 매우 많은 변화를 보이고 있으며 사이버 공간 즉 인터넷을 이용한 사이버 마케팅이 중요한 방법으로 부각되었다. 본 수업에서는 홈페이지 제작에 따른 기본적 HTML 활용능력 및 소프트웨어에 활용 능력 향상으로 보다 사용자에게 편리한 환경을 줄 수 있는 디자인을 목적으로 한다.
사물의 제반 대상을 시각적 관찰과 표현방법, 기법 및 시각적 사고 등을 통하여 시각언어로서의 세계를 표현하는 능력을 배양하는데 목적을 둔다. 재료의 선택방법, 질감의 효과 등을 통해 계속적인 실습 및 이론을 통하여 자기표현을 스스로 터득케하고 폭넓은 시각적 표현에 따른 창의력을 개발한다.
이 수업은 입체와 공간 간의 관계에 대한 이론적인 고찰을 기초로 하여 표현의 방법으로서 창의적인 형태을 구성해 가는 능력을 향상시키고자 한다. 이 수업은 입체오브제를 만들기 위하여 필수적으로 습득해야 하는 구성, 비례, 균형 등의 요소에 대한 이해를 돕고 학생들이 표현적이고 창의적인 입체 형태를 제작하는 능력을 계발하는데 목표를 둔다 .
한양리더십(HELP: Hanyang Essential Leadership Plus)은 꿈과 비전을 품고 미래를 준비하는 차세대 글로벌 CEO를 육성하는 한양대의 대표 프로그램이다. 그 두 번째 단계로 제공되는 한양리더십(HELP2)은 글로벌 시대에 CEO로 성장하기 위한 기본 역량을 개발하기 위하여 한양대 2학년을 대상으로 진행되는 기초 필수과목으로, 글로벌 사회와 기업의 요구를 반영한 설계, 현장감 있는 컨텐츠를 활용한 개발 등 한양대의 실용학풍에 맞게 개발된 실사구시형 리더십 교과이다. 한양리더십(HELP2)은 Global leadership, Global manners, Global mind-set, Global paradigm, Global literacy의 내용으로 구성된다. Global leadership에서는 글로벌화(globalization)의 개념과 글로벌 사회의 특징을 이해하고, 글로벌 리더가 갖춰야 할 역량에 대해 살펴본다. Global manner에서는 기본 비즈니스매너와 테이블매너를 익히고 드레스코드와 이미지메이킹 노하우를 배우게 된다. Global mind-set에서는 글로벌 리더의 기본 마인드로서 정직/성실(integrity) 및 개방성(openness)과 열정(passion)을 갖추게 된다. Global literacy에서는 커뮤니케이션의 기본 원리를 습득하고, 회의 준비와 운영, 프리젠테이션 기획부터 실행에 이르기까지의 실제적인 방법을 학습하게 된다. 본 과정은 최첨단 교수설계 및 온라인 과정 개발 기법을 동원하여 개발되었으면, 총16주간 온라인 과정으로 진행된다.
본 수업은 디자인의 기본 개념인 창의적인 사고와 실행에 있어 필요한 예비디자이너의 마음가짐과 습관(Designer Habits of Mind)에 대한 내용을 기본으로 한다. 교실(책상)과 컴퓨터에 의존해 이루어지고 있는 현 디자인교육에 대한 변혁적 시도로서 디자인현장과 스튜디오, 그리고 표현방식에 대한 새로운 경험이 이루어진다.
시각디자인 1과 연계하여 기초적인 시각디자인에 대한 이론 학습과 시각디자인적 주제에 대한 사전조사, 분석을 통한 시각적 문제의 해결방안, 과정, 정착의 단계로 전개시키는 방법을 습득하고 표현 재료의 기법, 응용, 효과적인 표현 방법을 통하여 디자인의 올바른 방향설정과 표현을 기른다.
The Professional Academic English for students at Hanyang University focuses on the development of the oral and written communication skills, which are required in the globalized world community. The course aims to help students develop the competencies that are required in their future studies and career: professional knowledge, interpersonal and communicative competences. The course requires the students to develop creative problem solving skills. For this, the students perform various tasks by investigating and analyzing engineering topics as well as developing solutions. The students’ communication and negotiation skills are systematically supported by language skill development such as learning academic forms and structures of the language that are used in formal oral presentations and essays. The expected course outcome is that students are able to write academic reports, participate in discussions and make oral presentations in English on their major topics. Throughout the course, the students are encouraged to explore various major-related topics, to conduct systematic problem analyses, and to collaborate for creative problem solutions. Classroom activities mainly focus on the oral presentation and writing skills, and the preparatory activities of the essay writing. The course requires the students to make three oral presentations and write three essays in English on their major-related topics. Students are required to make a portfolio of their work, to be submitted and assessed. This will be discussed in class.
본 교과목은 컴퓨터 그래픽1에 따른 후속 수업으로 컴퓨터 매체활용에 대한 창의적인 가능성을 확장하고자 한다. 컴퓨터를 주요 매체로 활용하는 시각디자인의 영역에 대한 폭넓은 이해와 다양한 실행의 예를 구체적으로 고찰하면서 디지털 매체 사용이 다양한 영역에서 확대되는 것의 의미와 문화적, 기술적, 예술적인 파급효과 등을 현대의 시각문화에 대한 이론적인 고찰을 병행하면서 컴퓨터 그래픽에 대한 연구를 심화하고자 한다.
이 수업은 흙의 성질, 성형기술, 사용방법, 소성 기술 등을 습득하면서 조형 능력을 개발하는 것을 기초로 하여, 도자와 환경에 관한 이해를 증진시키고 환경과의 관계 안에서, 즉 건축물이나 자연경관과의 연관 관계를 고려하면서 도자의 특성과 가능성을 연구하는 데 목표를 둔다. 이 수업은 흙을 사용하고 매체의 가능성을 확장함으로써 우리의 환경을 풍요롭게 하는 데 필요한 이해와 기술을 향상시키고자 한다.
인터넷 사업 및 가상현실(VR)의 중요성이 커지고 게임이라는 새로운 매체가 일반화되면서 이 분야도 그래픽적으로 한 연구분야로 떠오르고 있다. 우선 사용자 환경에 입각한 환경설정 및 흥미유발을 시킬수 있는 캐릭터 및 메카닉에 대한 그래픽을 학습한다. 또한 3D를 이용한 캐릭터및 게임 인터페이스 개발을 함으로서 3D능력을 함께 습득할수 있도록 한다.
광고 디자인에 있어서 카메라의 다양한 기법을 단계별로 학습하는 과정으로서 콘트롤, 노출기법 및 사진재단 과정을 포함한 예술사진 및 상업광고 사진의 기본적 제작요소와 전개에 대한 소재와 사진 미디어에 따른 매체와 이미지 전달기능을 알게 된다. 또한 광고제작 실무과정을 습득하여 광고 디자인 시스템의 제반 과정을 연구 이해하는데 목적이 있다.
영상프로그램을 형성하는데 있어서 영상의 본질과 원리를 이해시키고, 편성의 유형 및 편성방법과 결과에 대한 분석을 통해 작용요인을 규명하여 연구한다. 따라서 영상디자인의 요소인 사진, 애니메이션, CF디자인, 영화, TV 등 영상미디어의 커뮤니케이션에 대한 이론과 실기를 시각적 이미지와 정보전달을 할 수 있는 능력을 길러준다.
특수아동에 대한 이해는 아동의 신체적, 심리적, 사회적인 제 문제에 대한 이론과 교육 프로그램을 선택, 활용할 수 있는 이론과 실제에 대한 내용을 다룬다. 구체적으로 특수교육현장에 대한 이해를 높여 교사로서의 전문성을 강화하고, 장애요소를 가진 학생과 특별한 재능을 가진 학생을 이해하고 교육상황에 대처할 수 있도록 학습하는 것을 목표로 한다.
본 교과목은 뉴미디어의 특성과 뉴미디어가 다양한 영역에서 가지는 사회적, 문화적, 예술적인 역할을 고찰하면서 최근의 예술, 문화의 양상과 이에 연관되는 이론적인 논의를 심화하고자 한다. 이 수업을 통하여 디지털 테크놀로지를 사용하여 생산되는 다양한 예술적, 문화적 산물에 대한 이해에 기초하여, 이러한 변화가 표현과 예술품을 감상하는 양상에도 주요한 변화를 가져왔음을 고찰하고자 한다. 이 수업은 또한 뉴미디어를 통하여 상호작용성의 측면을 극대화하는 구체적인 작품의 예를 살펴보면서 현대 사회 안에서 가지는 뉴미디어의 긍정적인 의미를 다각적으로 이해하고자 한다.
도자공예연구는 도기와 자기에 의한 전통과 창조의 양면을 토대로 조형감각, 조형능력을 갖추게 하기 위하여, 흙의 성질과 성형기술, 사용방법, 소생기술들을 통하여 손수 제작하게 함으로써 전통적인 도자를 계승시킴과 동시에 현대산업의 도자로서의 생산을 위한 디자인 및 제품제작 훈련을 심도깊게 연구케 하는데 목표를 둔다. 1. 흙의 성질을 이해하고 핸드빌딩 기법 중심의 테크닉을 습득한다. 2.코일링 기법을 이용하여 우리의 생활에서 쉽게 사용할 수 있는 꽃병, 수반, 식기, 악세서리, 인테리어 소품 등을 제작해봄으로써 도자의 실제적인 사용을 경험한다. 3. 각자의 디자인에 맞춰 흙을 선택한 후에 코일링 기법, 판 성형 기법 등을 습득하여 작품 제작에 들어간다. 4. 시유와 소성을 경험하며 작품의 상품화 혹은 작품화를 완성할 수 있는 능력을 기른다.
한양리더십(HELP: Hanyang Essential Leadership Plus)은 꿈과 비전을 품고 미래를 준비하는 차세대 글로벌 CEO를 육성하는 한양대의 대표 프로그램이다. 그 세 번째 단계로 제공되는 한양리더십(HELP3)은 한양대학교 3학년 재학생을 대상으로 자본주의와 시장경제의 이해, 기업의 본질과 사회진출을 위한 준비, 경영마인드 확립을 목적으로 진행되는 기초 필수과목으로, 글로벌 사회와 기업의 요구를 반영한 설계, 현장감 있는 컨텐츠를 활용한 개발 등 한양대 실용학풍에 맞게 개발된 실사구시형 리더십 교과이다. 본 과정은 최첨단 교수설계 및 온라인 과정 개발 기법을 동원하여 개발되었으며, 총 16주간 온라인 과정으로 진행된다.
이 수업은 학생들이 애니메이션 영상에 대한 분석을 토대로 하여 창의적인 기획과 매체의 특성에 따른 제작, 정의, 이해를 통하여 영상콘텐츠를 연구하고 이를 애니메이션으로 제작하는 능력을 함양시키고자 마련되었다. 수업의 내용으로는 창의적 애니메이션의 스토리구성 연구, 시놉시스 개발 및 영상타이틀 등의 단편 애니메이션 기획과 연출, 장르에 따른 제작의 차별성 연구, 이에 따른 컨텐츠 개발, 영상제작에 필요한 소프트웨어의 실습이 포함되며, 이러한 기술의 습득과 훈련을 통하여 창의적인 애니메이션 영상을 제작하는 것을 목표로 한다.
다양한 지식과 계획을 바탕으로 자신의 진로를 깊이 있게 탐구하는 과정이다. 자신의 가치체계에 적합한 직업은 무엇이고, 관심 업종에 근무하고 있는 선배들을 초청하여 산업에 대한 정보를 듣고 취업을 위해 무엇을 준비해야 하는지 배운다. 또한 학생이 목표로 하는 직업을 이미 가지고 있는 선배들을 방문하여 자신의 커리어 계획을 확정하고 필요한 능력을 갖추기 위해 어떤 경력을 개발해야 하는지 계획을 세운다.
인간의 모든 형태 혹은 활동을 뒷받침할 수 있도록 외적인 물적 환경을 조절하는 예술이며 과학적으로 단지의 지질, 용수, 지형, 기후, 생태계, 인공물 등을 조사하는 방법을 연구하고, 지역의 사회, 문화, 경제, 동향을 분석하여 마스터플랜을 대다수 디자인하여 쾌적하고 유익한 환경과 자연상태를 이룩하는데 목적이 있다.
Students work in teams under the direction of a faculty advisor to tackle a new media and design thinking project. Students will begin work on preparedness for practical new media and design projects and to interact with outside practitioners in a variety of subfields, both commercial and independent.
본 강좌는 미술교육과 관련한 기본적인 개념과 탐구 문제, 경험을 제공하는 것을 목적으로 한다. 본 강좌는 학생들은 스스로 수업을 디자인하여 발표하는 모의 수업을 중심으로 진행된다. 학생들의 협력과 참여가 요구되는 본 활동을 통하여, 예비교사들은 교수 자료를 개발하여 수업에 적용하는 다양한 이론과 방법을 익히게 되며, 미술교사에게 요구되는 내용 지식뿐만 아니라 실천적 지식을 개발한다. 또한 모의 수업을 하면서 학생들은 학교를 비롯한 다양한 맥락에서 중등 학생들에게 미술을 가르치기 위한 전문적 능력과 개인적 자질을 개발하게 된다. 학생들은 또한 교사로서 갖추어야 할 전문성의 성격과 사회적 기준들을 이해함으로써, 교사로서의 기본 자질과 사명감을 가진 미술 교사로 준비된다.
본 수업은 기업에서는 원하는, 즉 현장 투입 가능한 디자이너의 양성을 위해 실제적인 이론과 기술을 학습하는 데 목적이 있다. 모범적인 산학협력의 방향을 이해하고 실제 기업과 연계하여 디자인의 계획, 제작, 홍보, 판매에 이르는 전 과정을 경험할 수 있도록 지도한다. 특히 학습자들이 디자이너로서의 진로를 탐색하고 구체화하는 데에 도움이 될 수 있도록 다양한 현장 방문과 전문가 인터뷰를 실행한다.
한양리더십(HELP:Hanyang Essential Leadership Plus)은 꿈과 비전을 품고 미래를 준비하는 차세대 글로벌 CEO를 육성하는 한양대의 대표 프로그램입니다. 그 첫 단계로 제공되는 가치리더십(HELP1)은 대학 생활을 새롭게 시작하는 신입생들이 올바를 가치관 및 리더상을 확립할 수 있도록 도와주기 위하여 한양대 1학년을 대상으로 진행되는 기초 필수과목으로, 글로벌 사회와 기업의 요구를 반영한 설계, 현장감 있는 컨텐츠를 활용한 개발 등 한양대 실용학풍에 맞게 개발된 실사구시형 리더십 교과입니다. 가치리더십(HELP1)은 Pride in Hanyang, Core Value, Life Planning의 내용으로 구성된다. Pride in Hanyang에서는 한양대의 역사를 살펴보고 건학이념, 핵심가치 및 비전에 대해 학습함으로써 한양인으로서의 자부심을 느낄 수 있습니다. Core Value에서는 글로벌 사회와 기업이 강조하는 핵심가치를 이해함으로써 준비된 리더의 초석을 다집니다. 마지막으로 Life Planning에서는 자신의 과거, 현재 등 자신의 삶에 대해 성찰하고, 이를 바탕으로 비전, 미션을 수립하고 리더십 개발 로드맵을 완성합니다. 본 과정을 최첨단 교수설계 및 온라인 과정 개발 기법을 동원하여 개발되었으며, 총 16주간 온라인 과정으로 진행됩니다.
본 강좌는 개인의 연구과제 및 작품의 제작과 더불어 그것을 발표하기 위한 포트폴리오를 제작함과 동시에 자신의 노력 및 창조력을 다른사람에게 보여주기 위한 것으로서 포트폴리오를 창조적이고 효과적으로 정리할 수 있는 방법을 학습한다. 이를 이용하여 실직적인 취업시 자신이 표현하고 보여주고자 하는 작품을 보여줄수 있는 결과물을 제작한다.
본 교과는 기초적 디자인해결능력을 키우기 위해 디자인리서치, 컨셉 모색 및, 창의적 발상과정을 통해서 3D 디자인프로세스를 학습하도록 한다. 3D 형태요소의 기본을 이해하여 조형요소의 연구와 다양한 재료에 대한 특성을 파악하여 3D 프로그램을 통해 아이디어를 구체화시켜 조형적 사고의 발상을 훈련하도록 한다. 이를 통해 창조적 조형 영역에 대한 판단력 있는 사고력의 향상과 다차원 형태의 실험적 작품을 통한 문제해결의 PROCESS를 습득하고 3D 시뮬레이션 원리를 이해하는데 목적을 둔다.
한국의 도자공예는 BC.5000년 신석기 시대부터 시작되었다. 한국이 가장 자랑할 수 있는 전통문화는 도자공예문화임을 알고 현대와 미래 사회를 위한 한국도자공예의 발전을 도모한다. 다양한 미술의 장르와 기법이 서양에서 받아들여졌으나 한국의 도자공예문화는 그 역사가 가장 오랜 나라 중 하나로 아시아와 서구로 전파되었고 세계의 도예계에서 한국의 도자공예를 연구하고자 한다. 본 수업을 통하여 한국도자의 뿌리를 알고 세계의 도자문화를 파악한다. 각자의 창의성을 발취하여 도자공예 실기를 경험한다.
본 교과목은 문화예술을 기반으로 한 기획 교육 마케팅 산업과의 만남을 새롭게 시도하고, 현대문화예술이 사회기술 분야와 교류하여 개발되어가는 현상과 실제를 분석하는 것을 주요 내용으로 하는 교과목이다. 특히 문화예술콘텐츠 1은 각종 문화예술산업을 선도할 선수과목으로서 창의적인 기획력을 함양시키고자 한다. 본 교과목은 예술교육기획, 문화기획, 문화산업 및 기획 실무력을 위한 기초연구수업이다.
본 강좌에서 학생들은 미술교육에 대한 개념을 명료화하고, 논점을 구성하며, 자신의 견해를 잘 드러낼 수 있는 글쓰기를 학습하게 된다. 미술교사에게는 시각적 경험을 언어화하고 논리적으로 의사소통할 수 있는 능력이 요구된다. 학생들은 미술교사, 학교 미술교육, 미술 교수 학습 방법 등에 관한 자료 수집 및 아이디어 개발의 전 과정을 기록하는 일지를 쓰고, 이를 통하여 지속적으로 글쓰기를 통해 사고하는 습관을 기른다. 문법적인 측면을 포함하여 학생들이 사실적 근거에 기초하여 논리적 관계를 명료화함으로써 주제를 뒷받침하거나 반박할 수 있는 글을 쓸 수 있도록 다양한 글의 형식적 틀을 탐구한다. 글쓰기 후에는 조별 비평 시간을 통하여 피드백을 받고 글을 수정ㆍ편집하여 글을 완성하는 훈련을 한다.
전자편집1과 연계하여 기본편집능력을 학습하고, 출판을 위한 편집에서 더 나아가 새로운 사이버 공간에서의 전자편집의 학습, 실습을 한다. 앞으로 시대가 디지털시대로 도래함에 따라서 사이버상의 인터페이스 편집능력 또한 중요하게 요구된다. 이 수업을 통해서 이런 능력을 습득할수 있는 능력을 학습한다.
이 강의의 목적은 교직과정을 이수하는 학생들에게 교육이라는 것이 인간의 삶에서 어떤 의미를 가지며, 개인과 사회적 차원에서 어떤 역할을 수행하고 있는가 등에 대한 철학적, 역사적, 사회적 이해를 도모하도록 하는 데에 있다. 나아가 그들이 학교에서 가르치게될 학생들을 어떤 관점에서 어떻게 이해해야 하고, 지도하고 가르쳐야 할 것인가 등에 대한 개괄적인 이해를 할 수 있도록 한다.
글로벌 시대를 살아가는 학생들에게 영어를 익숙하고 친숙하게 하는 것은 필수이다. 실기수업을 통하여 영어의 표현방법과 입체미술의 용어를 습득하고 동시에 미술과 영어의 기초적 바탕을 형성한다. 입체표현은 점토와 다른 재료(나무, 하드보드, 골판지, 등등)를 이용하여 실기 수업을 진행하며 제작된 작품의 이론적인 배경을 조사하고 연구하여 리포트를 작성한다. 실기수업을 통하여 점토와 다양한 재료의 사용법을 습득한다. 다양한 방법으로 조형의 기본 형태들을 제작하고 한국 및 다양한 문화의 미적인 부분들을 관찰하여 제작한다. 그 밖에 한국의 전통표면 장식기법을 다양한 표현과 결합하여 실기작품을 제작한다 - 음각, 양각, 상감, 인화, 투각, 귀얄, 등이 있다. 학생들의 잠재된 조형적인 창의력을 발휘하도록 지도하며 영어를 부끄러움 없이 쉽게 응용할 수 있도록 인도한다. 다수의 학생들은 수준 높은 영어 능력을 보유하고 있지만 영어를 응용하는 방법적인 부분에서 자신감이 없거나 접근방법에 익숙하지 않아 영어사용을 대체적으로 거부한다. 수업을 통하여 영어를 쉽게 그리고 유익하게 사용할 수 있도록 학생들을 지도한다.
본 과목은 신입생을 위한 코스로 대학생활에 입문하는 신입생들에게 학교생활의기본 예절, 학교 시설의 올바른 사용법, 자기 개발을 위한 방법, 더 나아가 보람된 학교생활을 위한 방향을 제시한다. 그리고 앞으로의 대학생활을 원만하게 해나갈수 있도록 신입생들의 전공에대한 이해를 넓히는데 그 목적이 있다. 이 과정에서 신입생들의 학업 성취도가 극대화 될 수 있도록 대학에서의 공부방법(학습 스킬, 노트 필기 등 강좌 따라가기, 시험보기)시간관리, 교육과정 이수요령에대한 지도와 전공설계및 직업설계에대한 도움을 주고자 각 전공의 주요분야, 바탕이 되는 이론, 관련분야, 국내외 동향, 진로 지도 등을 통해 대학생활 전반을 좌우하는 1학년으로서반드시 숙지하고 있어야 될 내용들을 다룬다.
한양리더십(HELP:Hanyang Essential Leadership Plus)은 꿈과 비전을 품고 미래를 준비하는 차세대 글로벌 CEO를 육성하는 한양대의 대표 프로그램입니다. 그 첫 단계로 제공되는 휴먼리더십(HELP1)은 대학생활을 새롭게 시작하는 신입생들의 올바른 인성과 가치관 확립에 역점을 두고자 인문학(독서)적 감성과 소양을 강화하여 인간에 대한 올바른 이해를 돕고, 핵심가치를 중심으로 리더십을 익히는 프로그램입니다.
이 과목은 현대사회의 여러 부분에 걸쳐 특별히 중요한 위치를 차지하고 있는 과학기술과 그것의 사회적 함의를 철학적인 분석도구를 사용하여 폭 넓게 바라볼 수 있는 기회를 제공하는 것을 목적으로 한다. 이를 위해 과학기술학의 최근 이론적 성과물을 구체적인 사례연구를 활용하여 살펴본다. 이 과정을 통해 수강생들은 과학기술의 본래적 특징과 사회문화적 측면 모두를 종합적으로 이해할 수 있게 될 것이다. 특히, 수강생들은 현대의 과학기술이 그전 시기의 과학기술에 비해 몇 가지 두드러진 차이점을 보임을 배우고, 그런 차이점이 현대 과학기술의 독특한 성격을 이해하는데 왜 중요한지에 관해 논의한다. 또한 이 과목은 과학기술 활동이 윤리적인 결정과정과 관련될 수 있는 여러 가지 상황들을 고려함으로써, 사회적 합의도출 과정에서 과학자/기술자와 인문학자/행정가들 간의 토론의 중요성을 부각시키고, 그런 토론이 유익한 결론에 도달하기 위해 필요한 서로 다른 지적 배경을 가진 사람들 간의 상호이해의 기초를 제공한다.
교육과정 연구의 대조적인 패러다임과 관점을 비교하고, 교육과정 개발의 여러 모형과 교육과정 설계의 원리를 이해한다. 교육과정과 관련된 이슈와 문제점을 분석해 보고 그 대안책을 탐구한다. 지적 영역과 정의적 영역의 모든 면에서 학생들의 성장을 평가함을 그 목적으로 한다. 아울러 교육과정 평가 또는 프로그램 평가를 수행하기 위한 이론, 모형, 준거를 이해하고 적용해 본다.
교육은 본질적으로 사회적 과정이다. 한 사회의 교육제도, 내용, 방법 등은 그 사회의 사회문화적 환경과 독립적으로 이해될 수 없다. 이 교과는 다양한 교육현상에 대한 사회학적 탐구를 통하여 교육과 사회에 대한 이해의 폭을 넓힌다. 근대 공교육 제도의 형성과 팽창, 교육의 사회적 기능, 교육의 효과, 학교제도의 성격, 문화와 교육 및 기타 교육과 관련된 주요 사회적 현안 등에 관한 학문적 접근이 이 교과의 주요 내용이다. 나아가 이 교과는 평생교육의 등장 배경과 확산, 다양한 형태의 평생교육 관련 이론 및 방법을 소개함으로써 지식정보사회에서의 교육의 중요성에 대한 인식을 제고시키고자 한다.
교육이라는 현상을 제대로 설명하기 위해서는 교육을 사회와 관련지어 살펴보지 않을 수 없다. 교육을 통해서 사회의 구성원을 길러내고 교육을 통해서 그 사회가 필요로 하는 이념을 생산해내며, 교육의 과정을 통해서 특정한 사회가 유지되기도 하고 새로운 사회가 창출되기도 한다. 현재의 공교육제도를 파악하기 위해서는 그것이 태어나게 된 독특한 사회적 조건과, 그 사회적 조건 속에서 교육을 실행하는 행위주체간의 상호작용을 보지 않으면 안 된다. 이와 같이 교육이라는 현상을 사회와 관련지어 설명하려는 학문이 교육사회학이다. 본 강좌의 목표는 이러한 교육사회학적 안목을 가지고 우리교육의 특징과 문제 및 해결점을 살펴보려는 것이다.
본 강좌는 교육의 제반 현상을 심리학적으로 이해하여 교육의 목표설정에서부터 교육의 효과를 평가하는 전 과정에서 가장 효율적인 교육방법이 무엇인지를 탐색하려 한다. 이를 위해 심리학에서의 몇 가지 기본 관점(예를 들면 행동주의, 인지주의, 인본주의 등)에서의 학습자 이해, 학습과 교수원리, 그리고 학습환경에 대한 연구결과를 토대로 실제 교육장면에서의 시사점을 찾도록 한다.
교육철학의 본질과 기본적인 과제를 밝히고, 인간과 교육과의 관계를 철학적으로 논구하는 동시에, 고전적인 교육철학의 제 이론과 현대의 주요 교육철학의 제 이론을 학습과 함께, 최근의 교육철학의 동향에 관해서 알아보고, 서양 및 한국의 교육이 고대로부터 현대에 이르기까지 어떠한 과정을 거쳐 어떻게 발달해 왔는가를 교육적 사실 및 교육사상을 중심으로 해서 역사적으로 더듬어보는 동시에, 미래의 교육을 전망함과 함께 바람직한 교육의 방향을 모색한다.
이 교과는 다문화사회의 교육적 근간이 되는 주요 개념, 이론, 정책들을 소개하고 논의한다. 현대사회는 다양한 배경을 지닌 민족과 인종 및 문화집단들이 함께 어울려 평화로운 공존을 추구하는 사회로 변모하고 있다. 따라서 사회문화적 다양성과 관련된 교육적 현안들에 대한 논의가 활발히 이루어져야 할 시점이다. 이 교과목은 다문화사회와 교육에 대한 학생들의 이해를 돕는 것을 목표로 한다.
본 강좌는 기초 과정으로서 시각미술과 드로잉에 관한 전반적인 것을 다룬다. 기초 표현 능력을 개발하는 실기 수업으로서 본 강좌는 시각적 문해력, 드로잉 재료 및 용구의 사용법, 전통적 드로잉 표현 등을 학습하는 데에 중점을 둔다. 학생들은 연필, 목탄, 잉크, 파스텔 등 일반적인 드로잉 재료뿐만 아니라 새로운 재료와 용구들을 탐색하고 다양한 재료를 혼합한 드로잉 작품을 제작한다. 본 강좌를 통하여 학생들은 좀 더 면밀히 사물을 관찰하는 훈련을 하며 드로잉을 통해 자신의 시각 경험을 표현하는 방법을 익힌다. 또한 주제, 양식, 매체, 작품을 구성하는 조형 요소와 원리, 미술이 제작되고 해석되는 역사적, 문화적 배경들의 변화 등 미술에 관한 다양한 이슈들을 접하게 된다.
본 교과는 학생들이 창의적 사고를 바탕으로 다양한 소통 상황을 잘 이해하고, 각각의 유형에 맞는 표현과 전략을 사용하는 방법을 익힘으로써, 창의적 소통 능력을 함양하는 것을 목적으로 한다. 먼저 말하기 교육에서는 말할 주제를 정하여 자료를 수집하고, 자신의 독창적인 견해를 대중 앞에서 논리적 체계적으로 말하는 능력을 기른다. 나아가 모둠 활동을 통해 특정 집단 내에서 공동으로 수행해야 할 과제에 대하여 구성원 전체의 의견과 창의력 등을 결집하는 과정에서 책임 있는 구성원의 일원으로서 능동적으로 참여하여 자신의 의견과 주장을 효과적으로 전달하거나, 다른 구성원의 의견을 창조적으로 수용하여 바람직한 결론을 도출하는 능력을 기른다. 글쓰기 교육에서는 인간과 세계를 이해할 수 있는 바탕인 문화를 자유로운 상상력과 창의적이고 비판적인 사유를 통해 읽고, 이를 글로 표현할 수 있는 능력을 기른다. 이를 위해 수업은 학생들 모두가 참여할 수 있는 토론 방식 및 자유로운 글쓰기 시간으로 진행되며, 이 과정에서 학생 개개인이 주체적인 사유 능력과 글쓰기 능력을 발휘할 수 있도록 교육한다.
본교과목에서는컴퓨터를이용하여표현할수있는여러시각적방법을 소개하고,시각적인 표현을 위한 새로운 도구로서의 컴퓨터라는 매체에 대한 체계적인 이해를 바탕으로 컴퓨터를 사용한 창작의 가능성을 추구한다. 이러한 이해에 기초하여 컴퓨터 그래픽에 대한 이해를 확장하고 창조적인 표현을 위한 디지털 매체를 활용하는 기술과 지식을 함양하는 것을 목표로 한다.
타이포그래피는 일상생활에 광범위하게 활용되는 디자인의 한 부분이다. 활자를 이용한 시각 언어의 창조와 소통을 탐구하는 타이포그래피는 현대 사회에서 그 영역이 지속적으로 확장되고 있다. 본 수업에서는 타이포그래피의 역할과 현상을 이론적으로 탐구하고, 자신의 주제를 담은 타이포그래피를 창조할 수 있는 제반 기술을 학습한다. 이 과정에서 학습자는 디자인의 감성적 측면을 발견하고, 자신의 창조적 잠재력을 발휘할 수 있다. 커뮤니케이션 디자인의 기본 원리를 이해하고 활용하는 가운데 디자인적 사고과정에 필요한 분석력과 조형적 능력을 기른다. 타이포그래피의 다양한 작품과 사례를 통하여 타이포그래피의 역사와 구조, 요소와 원리를 학습하고 활용한다.
다양한 지식과 계획을 바탕으로 자신의 진로를 깊이 있게 탐구하는 과정이다. 자신의 가치체계에 적합한 직업은 무엇이고, 관심 업종에 근무하고 있는 선배들을 초청하여 산업에 대한 정보를 듣고 취업을 위해 무엇을 준비해야 하는지 배운다. 또한 학생이 목표로 하는 직업을 이미 가지고 있는 선배들을 방문하여 자신의 커리어 계획을 확정하고 필요한 능력을 갖추기 위해 어떤 경력을 개발해야 하는지 계획을 세운다.
현대 사회는 본질적으로 다원화 사회이며 다문화 사회이다. 특히 세계화의 급속한 진행으로 인하여 종래 국민국가를 기반으로 삼아 이루어지던 공교육 체제의 사회문화적 적합성은 심각한 도전에 직면하고 있다. 이 교과목은 새롭게 등장하는 21세기 세계사회의 다문화 지향적 교육 패러다임이 어떠한 성격을 지니며, 교육제도, 내용, 방법에 주는 시사점이 무엇인지를 탐구한다. 나아가 다문화 교육 관련 실습을 통하여 다문화 교육과 관련된 핵심 가치와 태도를 습득한다.
인간의 모든 형태, 예술활동을 뒷받침할 수 있도록 내,외적으로 미술을통해서 올바르게 조절, 치료하는 것이며 이것을 통해 인간이 살아가는데 있어서 쾌적하고 유익한상태의 미술활동을 할 수 있도록 한다. 미술의 영역이 단지 보는대서 벗어나 사람을 위한 미술활동으로 그 폭을 넓히는데 있어 방법을 배우고 그 능력을 기른다.
이 수업은 미술사 기초 수업으로서 서양미술이 전개되어 온 과정과 양상을 특정한 사회적, 문화적, 역사적인 배경 안에서 구체적으로 고찰하고자 한다. 이 수업은 서양미술의 역사적, 문화적인 이해를 기반으로 하여 예술작품이 만들어진 배경 안에서 고찰하고 그 의미를 이해하도록 하여 학생들이 과거의 예술 활동에 대한 이해를 함양하는 것을 돕고자 한다. 이 수업은 선사 시대부터 중세 시대의 예술품을 고찰한다.
이 수업은 섬유예술에 관련되는 다양한 매체의 특성과 사용하는 방법을 익히고 이에 따르는 다양한 기술을 향상시키고자 한다. 이 수업에서 다루게 되는 섬유예술은 펠트작업, 퀼트, 입을 수 있는 작품, 직조, 패턴 디자인, 태피스트리 등을 포함한다. 이 수업을 통하여 여러 다양한 섬유 예술, 공예의 재료를 탐구하고 평면, 부조, 입체의 다양한 형태의 작업을 통하여 창의적인 형태와 디자인을 제작할 수 있는 조형능력의 향상을 목표로 한다.
이 코스는 주어진 주제에 대한 사전조사, 분석을 통하여, 시각적 문제의 해결발상, 과정, 정착의 3단계로 전개시키는 과정을 습득하고 표현 재료의 기법, 응용, 효과적인 표현방법을 통하여 디자인의 올바른 방향설정과 표현을 기른다. 그 전개내용은 설득력 기능을 가진 디자인(poster, 신문광고 등), 상징적 기능을 가진 디자인(symbol, mark 등)을 중심적으로 다룬다.
사회가 국제화 되면서 전문영역인 디자인 및 미술의 영역에 대한 폭 넓 고 체계적인 지식을 습득을 요구하고 디자인에서 시각언어가 요구하는 쌍방간의커뮤니케이션에 이해 및 표현능력을 학습한다. 특히 영어구사 능력이 사회적으로 부각됨에 따라 영어를 이용하여 자신의 디자인적 표현을 다른이에게 전달할수 있도록 능력을 배양하도록 한다.
21세기 무한경쟁 시대에는 모든 홍보수단, 경영방식, 마케팅 방식이 기존의 그것과는 매우 많은 변화를 보이고 있으며 사이버 공간 즉 인터넷을 이용한 사이버 마케팅이 중요한 방법으로 부각되었다. 본 수업에서는 홈페이지 제작에 따른 기본적 HTML 활용능력 및 소프트웨어에 활용 능력 향상으로 보다 사용자에게 편리한 환경을 줄 수 있는 디자인을 목적으로 한다.
사물의 제반 대상을 시각적 관찰과 표현방법, 기법 및 시각적 사고 등을 통하여 시각언어로서의 세계를 표현하는 능력을 배양하는데 목적을 둔다. 재료의 선택방법, 질감의 효과 등을 통해 계속적인 실습 및 이론을 통하여 자기표현을 스스로 터득케하고 폭넓은 시각적 표현에 따른 창의력을 개발한다.
이 수업은 입체와 공간 간의 관계에 대한 이론적인 고찰을 기초로 하여 표현의 방법으로서 창의적인 형태을 구성해 가는 능력을 향상시키고자 한다. 이 수업은 입체오브제를 만들기 위하여 필수적으로 습득해야 하는 구성, 비례, 균형 등의 요소에 대한 이해를 돕고 학생들이 표현적이고 창의적인 입체 형태를 제작하는 능력을 계발하는데 목표를 둔다. .
이 수업은 흙의 성질, 성형기술, 사용방법, 소성 기술 등을 습득하면서 조형 능력을 개발하는 것을 기초로 하여, 도자와 환경에 관한 이해를 증진시키고 환경과의 관계 안에서, 즉 건축물이나 자연경관과의 연관 관계를 고려하면서 도자의 특성과 가능성을 연구하는 데 목표를 둔다. 이 수업은 흙을 사용하고 매체의 가능성을 확장함으로써 우리의 환경을 풍요롭게 하는 데 필요한 이해와 기술을 향상시키고자 한다.
연구의 기본원리, 방법 및 기술을 습득하여 선행연구를 비판적으로 이해하고, 독자적으로 연구를 수행할 수 있는 교육전문가로서이 기본능역을 함양한다. 이를 위해 연구의 주요개념, 기본과정, 연구의 윤리, 제반 연구의 종류와 각각의 강약점, 연구설계, 보고서 작성법 등을 이해한다.
Hanyang Leadership(HELP: Hanyang Essential Leadership Plus) is the leadership development program of Hanyang University that "helps" Hanyang students to be CEOs. The second step of this program, Global Leadership(HELP2) is the core course for sophomores. In the 21st century, we are moving into a global society where all countries are interconnected. Everything is changing at the speed of light. Competition is increasing. Digital convergence is occurring. Global leaders are the key to success for all organizations. In the global society, you can prepare for your future through HELP2. The purpose of HELP is to prepare students to be global leaders for the next generation. HELP2 teaches students: Global Leadership, Global Paradigm, Global Literacy, Global Manners and Global Mindset. Hanyang University students will be global leaders through HELP2.
본 강좌를 통하여 학생들은 미술 교육이 가지는 사회적, 정치적, 문화적 성격을 탐색하고, 포스트모더니즘, 시각문화교육, 비판 교육학 등의 논의를 기초로 미술과 미술교육의 역사적 흐름과 함께 동시대적 이슈들을 다루게 된다. 즉 다양한 미술교육 이론을 확장된 사회ㆍ문화적 관점에서 재조명하고 현 미술교육의 주제들을 토론하고 연구한다. 본 강좌는 궁극적으로 다양성, 차이, 공존, 저항, 소통, 화합 등의 개념을 미술교육을 통하여 고찰하고 이를 개인과 집단 간의 관계, 학교와 미디어 환경 속에서 교육적 내용으로 변환할 수 있는 능력을 함양하는 데에 있다. 따라서 본 강좌에서는 예비 교사들의 문화적 인식과 감수성을 증진하여 그들이 학교 현장에서 다양한 미술과 문화를 가르칠 수 있는 능력을 개발한다. 간학문적인 접근을 통하여 다양한 지식과 정보를 통합하고 해석하는 방법을 습득함으로써, 학습 동기를 유발하고 문화를 탐구할 수 있는 다양한 도구를 학습하게 된다.
앞에 미술교육학원론1의 연장수업으로서 교사 및 미술교육가가 될 학생들을 위한 학과목으로 미술교육에서 알아두어야 할 전반적 이론과 연구동향을 학습하는 과목이다. 또한 더불어 효율적인 교수방법과 교수자료들을 제작하는 법등 전반적인 교육에 관한 연구를 하고 이런 능력을 습득할수 있도록 학습한다.
이 수업은 미술사 기초 수업으로서 서양미술이 전개되어 온 과정과 양상을 특정한 사회적, 문화적, 역사적인 배경 안에서 구체적으로 고찰하고자 한다. 이 수업은 서양미술의 역사적, 문화적인 이해를 기반으로 하여 예술작품이 만들어진 배경 안에서 고찰하고 그 의미를 이해하도록 하여 학생들이 과거의 예술 활동에 대한 이해를 함양하는 것을 돕고자 한다. 이 수업은 르네상스 시대부터 19세기 말에 이르는 서양미술사를 고찰한다.
시각디자인 1과 연계하여 기초적인 시각디자인에 대한 이론 학습과 시각디자인적 주제에 대한 사전조사, 분석을 통한 시각적 문제의 해결방안, 과정, 정착의 단계로 전개시키는 방법을 습득하고 표현 재료의 기법, 응용, 효과적인 표현 방법을 통하여 디자인의 올바른 방향설정과 표현을 기른다.
도자공예는 순수미술에서 공예미술, 공업미술에 이르기까지 다양한 분야에 속한다. 도자공예를 통해 새로운 아이디어의 캐릭터 제작을 경험하고 캐릭터 산업을 학습하게 된다. 앞으로 캐릭터 산업은 더욱 발전할 것이며 산업현장에서 뿐만 아니라 미술교육현장에서도 디자인 미술교육의 한 영역으로 캐릭터도자가 활용 될 것임을 알고 캐릭터 도자를 실기를 통해 학습하는 과목이다.
본 교과목은 컴퓨터 그래픽1에 따른 후속 수업으로 컴퓨터 매체활용에 대한 창의적인 가능성을 확장하고자 한다. 컴퓨터를 주요 매체로 활용하는 시각디자인의 영역에 대한 폭넓은 이해와 다양한 실행의 예를 구체적으로 고찰하면서 디지털 매체 사용이 다양한 영역에서 확대되는 것의 의미와 문화적, 기술적, 예술적인 파급효과 등을 현대의 시각문화에 대한 이론적인 고찰을 병행하면서 컴퓨터 그래픽에 대한 연구를 심화하고자 한다.
인터넷 사업 및 가상현실(VR)의 중요성이 커지고 게임이라는 새로운 매체가 일반화되면서 이 분야도 그래픽적으로 한 연구분야로 떠오르고 있다. 우선 사용자 환경에 입각한 환경설정 및 흥미유발을 시킬수 있는 캐릭터 및 메카닉에 대한 그래픽을 학습한다. 또한 3D를 이용한 캐릭터및 게임 인터페이스 개발을 함으로서 3D능력을 함께 습득할수 있도록 한다.
광고 디자인에 있어서 카메라의 다양한 기법을 단계별로 학습하는 과정으로서 콘트롤, 노출기법 및 사진재단 과정을 포함한 예술사진 및 상업광고 사진의 기본적 제작요소와 전개에 대한 소재와 사진 미디어에 따른 매체와 이미지 전달기능을 알게 된다. 또한 광고제작 실무과정을 습득하여 광고 디자인 시스템의 제반 과정을 연구 이해하는데 목적이 있다.
이 수업은 3학년 학생들을 대상으로 한 현대 디자인의 역사를 살펴 보면서 디자인의 변천과정 및 디자인의 정의를 재조명 해보는 수업이다. 디자인의 제작과 이에 대한 논의가 문화, 사회적인 담론의 변화에 대응하여 수정, 논의되는 현대 미술의 담론 안에서 디자인의 정의를 고찰해 보는 전공 심화수업이다.
본 교과목은 문화예술을 기반으로 한 기획 교육 마케팅 산업과의 만남을 새롭게 시도하고, 현대문화예술이 사회기술 분야와 교류하여 개발되어가는 현상과 실제를 분석하는 것을 주요 내용으로 하는 교과목이다. 특히 문화예술콘텐츠 1은 각종 문화예술산업을 선도할 선수과목으로서 창의적인 기획력을 함양시키고자 한다. 본 교과목은 예술교육기획, 문화기획, 문화산업 및 기획 실무력을 위한 기초연구수업이다.
도자공예에서 필요한 다량생산의 기법과 기술을 익혀 도자공예 제작에 다각도로 활용할 수 있도록 학습하는 과목이다. 디자인 미술교육은 미술교육의 영역에서 활용될 뿐만 아니라 디자인업체에서 필요로하는 영역이다. 산업도자공예수업을 통해 도자 생산기법을 파악하고 미술교육현장에서 학생들을 가르치기 위하여, 도자산업체에서 혹은 도자작가로서의 역량을 기른다.
영상프로그램을 형성하는데 있어서 영상의 본질과 원리를 이해시키고, 편성의 유형 및 편성방법과 결과에 대한 분석을 통해 작용요인을 규명하여 연구한다. 따라서 영상디자인의 요소인 사진, 애니메이션, CF디자인, 영화, TV 등 영상미디어의 커뮤니케이션에 대한 이론과 실기를 시각적 이미지와 정보전달을 할 수 있는 능력을 길러준다.
클레이메이션은 현대 영상의 중심에 서 있는 애니메이션과 점토라는 물질이 만나 독특한 영상의 구조로 시각, 전이된 애니메이션이다. 이러한 개념적 특성으로 인해 클레이메이션을 이해하기 위해서는 그 재료가 되는 점토에 대한 이해가 필수적으로 수반되어야 한다. 이에 본 교과는 찰흙 등의 점성이 있는 소재를 이용하여 오브젝트를 만들고, 소재의 점성을 이용해 조금씩 변형된 형태를 만들어서 촬영하는 형식의 애니메이션 기법을 습득하는데 목적을 둔다.
특수아동에 대한 이해는 아동의 신체적, 심리적, 사회적인 제 문제에 대한 이론과 교육 프로그램을 선택, 활용할 수 있는 이론과 실제에 대한 내용을 다룬다. 구체적으로 특수교육현장에 대한 이해를 높여 교사로서의 전문성을 강화하고, 장애요소를 가진 학생과 특별한 재능을 가진 학생을 이해하고 교육상황에 대처할 수 있도록 학습하는 것을 목표로 한다.
본 교과는 기초적 디자인해결능력을 키우기 위해 디자인리서치, 컨셉 모색 및, 창의적 발상과정을 통해서 3D 디자인프로세스를 학습하도록 한다. 3D 형태요소의 기본을 이해하여 조형요소의 연구와 다양한 재료에 대한 특성을 파악하여 3D 프로그램을 통해 아이디어를 구체화시켜 조형적 사고의 발상을 훈련하도록 한다. 이를 통해 창조적 조형 영역에 대한 판단력 있는 사고력의 향상과 다차원 형태의 실험적 작품을 통한 문제해결의 PROCESS를 습득하고 3D 시뮬레이션 원리를 이해하는데 목적을 둔다.
본 교과목은 뉴미디어의 특성과 뉴미디어가 다양한 영역에서 가지는 사회적, 문화적, 예술적인 역할을 고찰하면서 최근의 예술, 문화의 양상과 이에 연관되는 이론적인 논의를 심화하고자 한다. 이 수업을 통하여 디지털 테크놀로지를 사용하여 생산되는 다양한 예술적, 문화적 산물에 대한 이해에 기초하여, 이러한 변화가 표현과 예술품을 감상하는 양상에도 주요한 변화를 가져왔음을 고찰하고자 한다. 이 수업은 또한 뉴미디어를 통하여 상호작용성의 측면을 극대화하는 구체적인 작품의 예를 살펴보면서 현대 사회 안에서 가지는 뉴미디어의 긍정적인 의미를 다각적으로 이해하고자 한다.
도자공예연구는 도기와 자기에 의한 전통과 창조의 양면을 토대로 조형감각, 조형능력을 갖추게 하기 위하여, 흙의 성질과 성형기술, 사용방법, 소생기술들을 통하여 손수 제작하게 함으로써 전통적인 도자를 계승시킴과 동시에 현대산업의 도자로서의 생산을 위한 디자인 및 제품제작 훈련을 심도깊게 연구케 하는데 목표를 둔다. 1. 흙의 성질을 이해하고 핸드빌딩 기법 중심의 테크닉을 습득한다. 2.코일링 기법을 이용하여 우리의 생활에서 쉽게 사용할 수 있는 꽃병, 수반, 식기, 악세서리, 인테리어 소품 등을 제작해봄으로써 도자의 실제적인 사용을 경험한다. 3. 각자의 디자인에 맞춰 흙을 선택한 후에 코일링 기법, 판 성형 기법 등을 습득하여 작품 제작에 들어간다. 4. 시유와 소성을 경험하며 작품의 상품화 혹은 작품화를 완성할 수 있는 능력을 기른다.
본 수업은 디자인의 기본 개념인 창의적인 사고와 실행에 있어 필요한 예비디자이너의 마음가짐과 습관(Designer Habits of Mind)에 대한 내용을 기본으로 한다. 교실(책상)과 컴퓨터에 의존해 이루어지고 있는 현 디자인교육에 대한 변혁적 시도로서 디자인현장과 스튜디오, 그리고 표현방식에 대한 새로운 경험이 이루어진다.
문화예술 현장에서 실행될 수 있는 창의적인 콘텐츠의 개발을 목표로 한다. 창의적인 콘텐츠 개발을 위하여 프로젝트형 방법과 산학협력을 중시하며, 동시에 문화예술을 중심으로 한 다학제적인 연구를 필요로 한다. 본 교과목은 문화예술 현장의 다양한 콘텐츠를 분석하여 더욱 새로운 콘텐츠 개발하고 산출하는 것을 목표로 한다. 즉, 예술교육기획, 문화기획, 문화 산업 및 기획 실무력을 위한 수업이다.
한양리더십(HELP: Hanyang Essential Leadership Plus)은 꿈과 비전을 품고 미래를 준비하는 차세대 글로벌 CEO를 육성하는 한양대의 대표 프로그램이다. 그 세 번째 단계로 제공되는 한양리더십(HELP3)은 한양대학교 3학년 재학생을 대상으로 자본주의와 시장경제의 이해, 기업의 본질과 사회진출을 위한 준비, 경영마인드 확립을 목적으로 진행되는 기초 필수과목으로, 글로벌 사회와 기업의 요구를 반영한 설계, 현장감 있는 컨텐츠를 활용한 개발 등 한양대 실용학풍에 맞게 개발된 실사구시형 리더십 교과이다. 본 과정은 최첨단 교수설계 및 온라인 과정 개발 기법을 동원하여 개발되었으며, 총 16주간 온라인 과정으로 진행된다.
이 수업은 학생들이 애니메이션 영상에 대한 분석을 토대로 하여 창의적인 기획과 매체의 특성에 따른 제작, 정의, 이해를 통하여 영상콘텐츠를 연구하고 이를 애니메이션으로 제작하는 능력을 함양시키고자 마련되었다. 수업의 내용으로는 창의적 애니메이션의 스토리구성 연구, 시놉시스 개발 및 영상타이틀 등의 단편 애니메이션 기획과 연출, 장르에 따른 제작의 차별성 연구, 이에 따른 컨텐츠 개발, 영상제작에 필요한 소프트웨어의 실습이 포함되며, 이러한 기술의 습득과 훈련을 통하여 창의적인 애니메이션 영상을 제작하는 것을 목표로 한다.
다양한 지식과 계획을 바탕으로 자신의 진로를 깊이 있게 탐구하는 과정이다. 자신의 가치체계에 적합한 직업은 무엇이고, 관심 업종에 근무하고 있는 선배들을 초청하여 산업에 대한 정보를 듣고 취업을 위해 무엇을 준비해야 하는지 배운다. 또한 학생이 목표로 하는 직업을 이미 가지고 있는 선배들을 방문하여 자신의 커리어 계획을 확정하고 필요한 능력을 갖추기 위해 어떤 경력을 개발해야 하는지 계획을 세운다.
인간의 모든 형태 혹은 활동을 뒷받침할 수 있도록 외적인 물적 환경을 조절하는 예술이며 과학적으로 단지의 지질, 용수, 지형, 기후, 생태계, 인공물 등을 조사하는 방법을 연구하고, 지역의 사회, 문화, 경제, 동향을 분석하여 마스터플랜을 대다수 디자인하여 쾌적하고 유익한 환경과 자연상태를 이룩하는데 목적이 있다.
Students work in teams under the direction of a faculty advisor to tackle a new media and design thinking project. Students will begin work on preparedness for practical new media and design projects and to interact with outside practitioners in a variety of subfields, both commercial and independent.
본 강좌는 미술교육과 관련한 기본적인 개념과 탐구 문제, 경험을 제공하는 것을 목적으로 한다. 본 강좌는 학생들은 스스로 수업을 디자인하여 발표하는 모의 수업을 중심으로 진행된다. 학생들의 협력과 참여가 요구되는 본 활동을 통하여, 예비교사들은 교수 자료를 개발하여 수업에 적용하는 다양한 이론과 방법을 익히게 되며, 미술교사에게 요구되는 내용 지식뿐만 아니라 실천적 지식을 개발한다. 또한 모의 수업을 하면서 학생들은 학교를 비롯한 다양한 맥락에서 중등 학생들에게 미술을 가르치기 위한 전문적 능력과 개인적 자질을 개발하게 된다. 학생들은 또한 교사로서 갖추어야 할 전문성의 성격과 사회적 기준들을 이해함으로써, 교사로서의 기본 자질과 사명감을 가진 미술 교사로 준비된다.
본 수업은 기업에서는 원하는, 즉 현장 투입 가능한 디자이너의 양성을 위해 실제적인 이론과 기술을 학습하는 데 목적이 있다. 모범적인 산학협력의 방향을 이해하고 실제 기업과 연계하여 디자인의 계획, 제작, 홍보, 판매에 이르는 전 과정을 경험할 수 있도록 지도한다. 특히 학습자들이 디자이너로서의 진로를 탐색하고 구체화하는 데에 도움이 될 수 있도록 다양한 현장 방문과 전문가 인터뷰를 실행한다.
셀프리더십(HELP4)과목은 한양대 4학년 학생이라며 누구야 들어야 하는 기초 필수 과목이다. 직업에 대한 이해를 바탕으로 스스로 자신의 미래를 결정할 수 있는 능력을 함양하고, 시간관리, 매너, 습관 등 자기관리를 위한 필수적인 요소들을 학습시켜 사회실무에 적응하기 위한 팔로워십, 상상력과 창조력, 비즈니스 커뮤니케이션 전략등을 수립하여 HELP 전 과정을 총정리하고, Action Plan을 수립하여 리더십 로드맵을 완성하는 것을 그 목표로 한다.
본 강좌는 개인의 연구과제 및 작품의 제작과 더불어 그것을 발표하기 위한 포트폴리오를 제작함과 동시에 자신의 노력 및 창조력을 다른사람에게 보여주기 위한 것으로서 포트폴리오를 창조적이고 효과적으로 정리할 수 있는 방법을 학습한다. 이를 이용하여 실직적인 취업시 자신이 표현하고 보여주고자 하는 작품을 보여줄수 있는 결과물을 제작한다.
한국의 도자공예는 BC.5000년 신석기 시대부터 시작되었다. 한국이 가장 자랑할 수 있는 전통문화는 도자공예문화임을 알고 현대와 미래 사회를 위한 한국도자공예의 발전을 도모한다. 다양한 미술의 장르와 기법이 서양에서 받아들여졌으나 한국의 도자공예문화는 그 역사가 가장 오랜 나라 중 하나로 아시아와 서구로 전파되었고 세계의 도예계에서 한국의 도자공예를 연구하고자 한다. 본 수업을 통하여 한국도자의 뿌리를 알고 세계의 도자문화를 파악한다. 각자의 창의성을 발취하여 도자공예 실기를 경험한다.
본 강좌에서 학생들은 미술교육에 대한 개념을 명료화하고, 논점을 구성하며, 자신의 견해를 잘 드러낼 수 있는 글쓰기를 학습하게 된다. 미술교사에게는 시각적 경험을 언어화하고 논리적으로 의사소통할 수 있는 능력이 요구된다. 학생들은 미술교사, 학교 미술교육, 미술 교수 학습 방법 등에 관한 자료 수집 및 아이디어 개발의 전 과정을 기록하는 일지를 쓰고, 이를 통하여 지속적으로 글쓰기를 통해 사고하는 습관을 기른다. 문법적인 측면을 포함하여 학생들이 사실적 근거에 기초하여 논리적 관계를 명료화함으로써 주제를 뒷받침하거나 반박할 수 있는 글을 쓸 수 있도록 다양한 글의 형식적 틀을 탐구한다. 글쓰기 후에는 조별 비평 시간을 통하여 피드백을 받고 글을 수정ㆍ편집하여 글을 완성하는 훈련을 한다.
현대 영상의 구조적 출발점인 영화의 탄생에서부터 현대 실험영상 까지 이르는 영상의 역사를 학습하고 영상의 시·지각적 이론과 사회 문화적 배경을 이해함으로써 영사의 본질과 의도를 파악하는 능력과 함께 실제 작업에 필요한 영상이론을 학습하여 변화하는 매체시대에 새로운 영상디자이너가 될 수 있는 능력을 키운다.
전자편집1과 연계하여 기본편집능력을 학습하고, 출판을 위한 편집에서 더 나아가 새로운 사이버 공간에서의 전자편집의 학습, 실습을 한다. 앞으로 시대가 디지털시대로 도래함에 따라서 사이버상의 인터페이스 편집능력 또한 중요하게 요구된다. 이 수업을 통해서 이런 능력을 습득할수 있는 능력을 학습한다.
이 수업은 4학년 학생들을 대상으로 한 20세기 미술의 역사를 살펴 보면서 동시에 이에 따른 예술의 개념의 변천을 비판적으로 고찰하는 수업이다. 예술작품의 제작과 예술에 대한 논의가 문화, 사회적인 담론의 변화에 대응하여 수정, 논의되는 비평의 현장도 함께 고찰하는 전공 심화수업이다.
학기 : 1